文｜姚吉聰（中興大學中文系博士生）
很榮幸有這樣的機會去訪問張自強校長，事先也大致擬定了想訪問的內容，不過一進到校長家，整個計畫似乎無法執行。怎麼說呢，一進門馬上被客廳、工作室、書庫的氣質與氣勢震懾住，心神、目光久久無法離開掛在牆上的書法、水墨作品。不管是校長夫婦或是師長、名家的大作，多而不亂；隨著客廳、餐廳、工作室不同的格局與風情，隨處展現了主人家居佈置的巧思與智慧。光是生活空間的展示，就已引人入勝，更何況更精彩的藝術造詣與心性修為了。
客人看得入神，主人便興味十足的讓我數起他們的眾多家珍來：于右任的草書陶詩鏡片；泰山經石峪金剛經風格的「書畫締緣如管趙，禽花並妙法徐黃」對聯，是校長夫婦聯展時呂佛庭老師送來勉勵、慶賀的；汪中老師的四開行書，是校長擔任臺中市書法學會理事長時，邀請全國名家共襄盛舉，汪老師沒注意到尺寸規格，本要完璧歸趙，但汪老師爽快的說不用還了；陳其銓老師85歲時寫的論書句綜體書中堂；喻仲林先生於民國72年送給師母、校長聯展的俊秀行書中堂介言，精確而中肯的描述了他們倆的藝事，其言曰：
陳怡女弟從余習畫多年，勤練不輟，卓然有成。民國66年於省立臺中圖書館舉辦首次個展，極獲好評。五年來繼續潛修藝事，更為精進。其花鳥寫生題材甚廣，且觀察入微，信手拈來，各具神韻，殊為難能可貴也。 張自強君乃陳怡女弟師範大學同窗好友，畢業後志願前往金門服務，二人並於前線締結連理，戰地鴛鴦傳頌一時。張君幼承庭訓，雅好臨池，近年復從書法名家 陳其銓先生遊，書齡雖淺，然用功既勤，且富學養，故真、行、隸、篆，均斐然可觀。 今應高雄市立圖書館之邀，舉行伉儷書畫聯展，志同道合，婦唱夫隨，允為藝林之佳話美談焉。樂為之介。 山左喻仲林客臺北。
看了收藏，在客廳與餐廳連接處，見著一片被布蓋著的大鏡子，正納悶時，陳老師為我揭開謎團：原來是張校長練國標舞用來調校姿勢、修飾身型線條的「明師」。可以想像，音樂聲起時的翩翩舞影；李白月下獨酌，歌舞影凌亂，而校長與之對影成雙，亦步亦趨，砥礪共進，作禮而退，神閒氣定，禮樂之生活也。除了跳舞，校長還有一個別號叫「歌王張自強」，他從小喜歡唱歌，跟臺中師範的廖朝敦教授學聲樂，擔任過中興國樂團的主唱；還在民國80年組了「瞽者同心國樂團」，國內外巡迴演、唱，迭獲好評。
在民國100年2月中於豐原文化中心開始的「筆歌墨舞」聯展開幕式上，校長與三加一樂團（一個由3位盲師所組的樂團）於開幕式時現場演唱，並且將錄製臺灣民謠、藝術歌曲、民歌的CD。配合展覽中的主題作品：由張校長精選他們鐘愛的十首歌曲，以合作的方式由張校長以歌詞為內容用各體書法創作；由陳老師負責山水花鳥部分，取其十全十美，百年好合之意。
一般的展覽場合中，「筆歌墨舞」只是形容書法作品的韻律、節奏、張力等時、空特徵；形容水墨作品的傳移摹寫、氣韻生動等空間表現。書畫同源的緊密關係，又使中國書畫彼此沁染，再加上文學內蘊的涵詠、以形寫神、託物諷喻之傳統，直可將中華文化之精要體現於楮墨之中，展示於尺幅之上。為達如此境界，對藝術創作的熱情不可無；於筆墨功夫的鍛鍊不能少；在生活中隨時的感悟不嫌多，於是陶融古今，自我形塑；日積月累，年移歲遷，或差能近之。如今，名符其實的「筆、歌、墨、舞」的展演，即將呈現在大家眼前，怎不令人期待。
陳怡老師，臺北師範美術科，師範大學歷史系57級畢業，大學期間除悠遊文史外，不廢原本之專業，持續的轉益多師：從胡念祖先生學北宗山水、向喻仲林先生學工筆花鳥、得馮諄夫先生授仕女人物、接受朱雲（龍庵） 先生山水畫及張黑女墓志的教導、問篆刻之道於朱琇瓔老師，也受書法於陳其銓先生。她說從小便喜枝頭好鳥自在嬌啼，鍾情水陸花草之四時競秀，故諸藝之中，尤好花鳥，且樂此不疲。窮巷深轍中即使只有一枝獨秀，欣然便往；鄉徑田野間管她無名春草，隨處成章，自然也不放過名園珍品、姚黃魏紫了。於是有花之處遍有此賢伉儷之足跡，百花爭艷中也是情深雋永。不由不讚嘆此等用心經營的愛情與生活情趣。
因為如此愛花成癡，校長成了御用司機；因為鍾情花草，寄情丹青，所以觀之不足，寫真留影；倘足跡不能到，則以各國畫冊圖鑑神遊其中。這時校長小心翼翼的搬出一本在舊書店購得，且背著它走過美國的東、西兩岸，飛越萬里親手交給師母的花鳥圖冊。校長笑著說，別人是買化妝品、珠寶，他是買書，這書的重量，豈能秤得出來？是濃得化不開的愛意啊。
此次展覽，陳老師將有40件左右的新作：日常生活的花鳥寫生，隨處感悟而畫其所見。從師古中學得筆墨技巧，從師自然中體會盎然生機、造化神奇，到陶鑄融會，會心不遠，所謂外師造化，中得心源者也。陳老師自述道：傳統水墨畫通常給人一成不變、陳陳相因的感覺，是有其時、空背景的，不能看見一些照著畫譜畫、臨老師稿子的作品，就以偏概全的說水墨畫陷入形式化的困境；不論古今，在畫史上留名的名家們，哪一個不是先細察自然、分析物象的；各種皴法、水紋、葉法……莫不是寫生歸納出來的。後人不察、懶惰，只求方便，當然造成吾國水墨畫的衰弱不振。在臺灣的畫家如果還只是沿用黃河流域、江南的山水畫法，當然畫不出臺灣特有的山水情韻，其他畫類亦可引而伸之了。大哉斯言，所以老師越來越重視寫生，良有以也。
張自強校長，臺中師範、師大歷史系畢業，在臺中高工服務時，還專程到中興大學修中文24學分，登記為中學國文科教師，文史涵養深厚。後負笈美國北科羅拉多大學獲教育碩士學位，曾任豐原高中、臺中啟明學校校長。書法是家學淵源，後師事陳其銓先生逾30年。各體兼擅，皆得陳派精神且能汲古生新：小篆私淑奚南勛，由此上溯吳讓之、楊沂孫等清代諸家；隸書則對禮器碑、孔廟三碑、史晨碑有深刻的見解與功力；草書則深入文徵明堂奧，近來則親近王鐸，覺其如「東皋春草，綿綿不絕」；楷書方面，「雖也曾從朱雲先生寫魏碑，從龍門廿品入手及元顯雋、司馬顯姿、蘇孝慈、四山摩崖亦多所涉獵，寫來自覺披堅執銳、虎虎生風，但也常病鐵馬金戈，殺氣太重」；對於「正而不拘、莊而不險，從容法度之中而有閑雅自得之趣」的顏真卿楷書則最為會心與契合。近來也從陳奇老的「綜體書」中得到啟發，尺幅之中五體皆備、八法咸工，求新求變，允為後輩典範。
張校長在民國80-86年間，擔任2屆臺中市書法學會理事長一職，任內除會內年展外，還邀請國內名家聯展，而收觀摩學習之效；並出版24冊書籍，可為盛況空前的黃金年代，但家中除了汪中老師的意外之作外，完全沒有藉職務之便而擴張收藏的舉措。公私分明如此，君子之風範也。
藝術家的工作，就是把美的事物與感受與大眾分享。筆墨情趣的追求、生活意境的營造，也不能只是遊藝自適而已。小康之世的臺灣，社會中仍有許多暗角，等候著陽光普照。這次展覽還有一個重要的意義：作品義賣所得，將捐予「臺中縣新移民家庭關懷協會」為推展會務之基金。臺灣近年來有相當數量的跨國婚姻，其中有一大部分是相對弱勢的家庭，而更弱勢的是遠渡重洋來的外籍配偶們。這些生、養出新一代「臺灣之子」的家庭，有太多婚姻、法律、子女教育、經濟方面的困境，需要大眾伸出溫暖而友誼的雙手來渡過難關，進而成為社會的中堅、進步的力量。
告別了校長夫婦，一直想著他們的鶼鰈情深、相互顧念與溫馨扶持；展現在藝術創作上，也是天衣無縫、契合無間；而推己及人，溫情助人的善舉，同樣不分彼此，全力以赴。想起《大學》中說的修身、齊家……，不禁默然良久，真的應該見賢思齊啊。