以一部《海角七號》振興低靡多年的國片市場，再以一部《賽德克．巴萊》刷新臺灣票房紀錄，締造兩種奇蹟的魏德聖導演配合中興大學主辦的「藝文．巴萊」活動，在10月15日於中興大學圖書館舉辦「電影世界的彩虹路」演講，演講採線上報名方式，在開放報名的當天即宣布人數已滿，足見大家期待這次演講的程度。
整場演講採座談式進行，演講一開始，主持人先以幾個簡單的問題帶觀眾進入狀況，在這些問題裡，魏導表現出自己最普通的一面。之後談到關於走入電影事業的過程，魏導表示一切都是巧合，「當時有個朋友很喜歡看電影，喜歡到常常拉著我陪他看電影，這是我對電影產生興趣的過程，一股認為『自己也能拍出來』的感覺。」魏導這麼說：「不過就算沒有這個朋友的介紹，我可能還是會投入這一行，只是時間的問題。」
魏導從短片開始拍，自1993年起參與多部電影和電視製作，但是電影這條路並不好走，尤其是在民國80幾年的時候，為了加入WTO，國片市場的配額降低，造成國片市場萎靡，製片量一路下滑，魏導仍然堅持自己的路：「以前我念五專的時候，同學們都會在暑假期間打工，當時南部工廠多，我的打工地點自然就是在工廠，每天負責鑽螺絲。」當時在工廠打工的經驗令魏導記憶猶新，這也是魏導執著夢想的理由：「如果我留在南部，我之後的生活是完全可以預見的，就是整天在工廠裡鑽螺絲，鑽一顆3秒鐘，每天就是在數還要再鑽幾顆才可以下班。」面對可以預知的未來，魏導選擇待在臺北，堅持自己想走的路。
談到自己的電影夢，魏導說：「重點在於你有多想得到。」他表示，如果真心想學一件事，只要努力半年就可以學會了，但如果無心，「那給你4年也學不會。」魏導這麼說。「電影」對他來說就是最想得到的那件事。雖然以《海角七號》和《賽德克．巴萊》兩部片成名，不僅刷新票房紀錄還得到多項大獎肯定，但是魏導說：「得獎並不是我努力的目的，雖然獲得肯定的確令人開心，但是真正的重點還是在於自己。」魏導強調「無愧己心」的想法，不管是對演員的要求還是對自己的要求都是如此，就像他下一部電影的主題一樣，「不是一定要贏，但是絕對不能輸。」魏導再三強調，順便替新電影打廣告：「下一部電影是關於一隻臺灣的高中球隊首次打入日本甲子園的故事，雖然他們的結果輸了，但是他們卻沒有輸掉自己的堅持，全場都被他們感動。」
被問到拍攝電影的方法，身為教徒的魏導舉聖經故事當範例：「上帝造人時，是先用泥造出人的形象，然後向泥人吹一口氣，注入靈魂。」拍電影的方法也是如此，最重要的就是那個靈魂，沒了靈魂，這部電影就不會成功，「感受力」是身為導演的他最為看重的，感受力該如何培養？魏導認為：「多看書、多思考、多聊天，要面對面的聊，現在科技很方便，就是因為這樣讓人少了很多培養感受力的機會，朋友們見面都只會滑手機、用APP。」言及至此，許多人發出會心的一笑。「不是只有導演工作需要這種感受力，做任何事都需要。」魏導強調：「要有這份感受力才能夠感動自己，不是為了別人，是為了自己。」
「我常常會反問自己：『我要的到底是甚麼？』。」談起自己製作電影時的種種艱辛，魏導不禁有感而發，未走紅之前，他的電影夢處處碰壁，「每次見面朋友都對我說：『為甚麼你的運氣這麼差？明明都已經這麼努力了。』」魏導輕鬆的說，但不難想像他當時的窘境，他自己說《海角七號》是最大的賭注，如果真的又失敗了，他就甚麼都沒有了，所幸《海角七號》的票房超乎預期的好，但是在拍攝《賽德克．巴萊》的時候，雖然有「海角七號」的光芒加持，經費仍然有限，「錢」又成了魏導最大的困擾，他很直接地說：「你問我拍電影最大的困難是哪裡？當然是錢啊！沒有錢甚麼都做不到，但是我認為自己要做的是沒有錯，為了我的電影去借錢更沒有錯。」就是這種執著讓《賽德克．巴萊》上下兩集的票房再度刷新魏導自己的紀錄，也成為臺灣第一部史詩級的巨作。
整場演講，魏導不斷的重複自己只是個普通人，從小到大他都沒有特別突出的表現，「我偶爾會想，會不會小學同學翻開畢業紀念冊以後，會看著我的照片思索『這到底是誰？』。」他這麼說。關於自己的成功，魏導也很直白的說：「因為我今天成功了，所以對於我當時付出一切的事情，每個人都會說：『你真有勇氣。』但是如果我失敗了，我相信每個人都會說：『這個傢伙根本是個瘋子。』」表明每個人都是一樣的，會成功也會失敗、會被鼓勵也會被冷言冷語，但同時也都是有一樣的潛力，在演講的最後，魏導鼓勵到場的所有觀眾要腳踏實地：「看著腳步，繼續前進。」就像是走在道路上時，雖然往前看不見終點，但是只要想著自己同時也看不到起點了，就表示自己有向前進。